Opisany w tytule okres to wyjątkowy czas w historii rozwoju europejskiej muzyki liturgicznej. Oparte na tradycji ideały Kirchenstil obowiązywały zarówno w nauczaniu kompozycji, jak i w dyskursie teoretycznym, wyznaczając standardy współczesnych stylów kompozytorskich. Zgodnie z nimi, utwory pisane na potrzeby liturgii powinny cechować się prostotą i uroczystością, a jednocześnie być wzniosłe i poważne. Analizując rozwój […]
Dzieła Piotra Mossa, jednego z czołowych polskich kompozytorów XX i XXI wieku, przyciągają uwagę bogatą różnorodnością form i gatunków muzycznych. Artysta tworzy zarówno muzykę autonomiczną, jak i tę określaną jako „użytkowa”. Jego artystyczne korzenie sięgają bardziej literatury, poezji i teatru niż samej muzyki. Być może właśnie dlatego w jego twórczości odczuwalna jest „narracyjność”. Nie jest […]
Twórczość Zygmunta Mycielskiego, skupiona głównie na symfoniach i pieśniach (a w latach 80. na większych formach wokalno-instrumentalnych), jest uzupełniona kilkoma kompozycjami, które można opisać jako muzykę użytkową. Można je podzielić na muzykę: stworzoną do słuchowisk radiowych (1), napisaną na potrzeby filmu (2), teatru (3) oraz dla amatorów (4). Powstanie tych kompozycji jest przede wszystkim związane […]
Artykuł porusza najważniejsze wątki z pracy licencjackiej o tym samym tytule, dotyczącej mało znanego II Koncertu skrzypcowego „Góralskiego” Jana Adama Maklakiewicza. Materiały wykorzystane podczas badań to jedyne archiwalne nagranie z 2021 roku oraz niepublikowany rękopis partytury utworu. Kilka informacji dostępnych na temat tego utworu znajduje się w biografii kompozytora, napisanej przez Marię Wacholc. Ze względu […]
Muzykę użytkową definiuje się ogólnie jako naukę o wykonawstwie muzycznym, w odróżnieniu od studiów nad teorią muzyki. W artykule podjęto próbę zbadania muzyki użytkowej z perspektywy kompozytora, omawiając znaczenie funkcji utworu oraz to, czy ostatecznym celem twórcy jest zawsze wykonanie jego dzieła. Odpowiedź na to pytanie może wydawać się dość oczywista, jednak często kompozytorzy i […]
Powstały w latach 2013-2015 cykl Dwunastu interludiów Bohdana Riemera stanowi jedno z najnowszych i godnych uwagi dzieł tego kompozytora. Pierwsze z miniatur powstały rok po ukończeniu przez Riemera pracy teoretycznej Układy przestrzenne struktur zwierciadlanych w dwunastodźwiękowym stroju temperowanym, podsumowującej poszukiwania kompozytora w sferze organizacji materiału dźwiękowego. Możliwe więc, że Interludia stanowią dźwiękowe zwieńczenie tych badań. […]
Zapraszamy do zapoznania się z wywiadem przeprowadzonym przez Sergiusza Wrotka, studenta Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, z dr. Pawłem Kwapińskim. „Pamiętajcie o pracy w głąb”. Wywiad z Pawłem Kwapińskim, kompozytorem, gitarzystą, doktorem sztuk muzycznych, pedagogiem, wykładowcą Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (Wywiad przeprowadził w marcu 2024 r. Sergiusz Wrotek.) Sergiusz Wrotek: […]
„Sztuka jest absolutnie różnorodna…” Z Anną Weber rozmawiała Alicja Atlak Anna Weber jest kompozytorką, aranżerką, aktywną blogerką i youtuberką. Prowadzi zajęcia umuzykalniające dla dzieci, a także muzyczne warsztaty pedagogiczne dla nauczycieli i rodziców. Razem z mężem Adamem, niedługo po studiach założyła firmę o nazwie Pomelody, służącą tworzeniu kreatywnych narzędzi pomocnych w wychowaniu dzieci poprzez sztukę, […]
Zapraszamy do zapoznania się z wywiadem przeprowadzonym przez Michała Lipskiego, studenta Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, z kompozytorem i teoretykiem muzyki, profesorem tejże uczelni, dr. hab. Marcinem Kopczyńskim. Dr hab. Marcin Kopczyński ukończył studia z kompozycji (z wyróżnieniem w klasie prof. F. Woźniaka) oraz z teorii muzyki w Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego […]
Duński kompozytor Rued Langgaard (1893-1952) nie jest znany szerszej publiczności, a jego całkiem bogaty dorobek (zarówno, jeśli chodzi o liczbę utworów, jak i ich ciężar gatunkowy) pozostaje w cieniu twórczości Carla Nielsena. Nie zyskał popularności nawet we własnym kraju ze względu na ultrakonserwatywną postawę i neoromantyczny język większości dzieł, anachroniczny wobec modernistycznych trendów pierwszej poł. […]
ROZDZIAŁ II II.1. Problematyka tworzenia instrumentów wirtualnych na przykładzie fortepianu historycznego J. F. Marty Instrumenty wirtualne coraz częściej zastępują żywych wykonawców, więc z tego powodu żywi wykonawcy żywić mogą do nich urazę. Jednak wykorzystywanie ich w pracy kompozytorskiej jest bardzo pomocne – pozwalają znacznie szybciej uzyskać zadowalający efekt brzmieniowy bez konieczności organizacji sesji nagraniowej. Jest […]
ROZDZIAŁ IV IV. 2. Wyniki analizy 1. Pomiar właściwości ataku dźwięku na różnych poziomach dynamicznych We wszystkich fortepianach stopień dynamiczny wpływa na ilość wyższych harmonicznych i pojawienie się częstotliwości nieharmonicznych, np. związanych ze stukiem mechanizmu. Wpływ ten jednak przybiera różne rozmiary. Jak zostało to zaobserwowane przez pianistów biorących udział w badaniu porównawczym, najmniejszą rozpiętość dynamiczną […]
CZYTAJ DALEJ…. SPIS TREŚCI Wstęp Rozdział I I.1. Wybór i opis fortepianów Rozdział II II.1. Problematyka tworzenia instrumentów wirtualnych na przykładzie fortepianu historycznego J. F. Marty Rozdział III III.1. Metodyka badania porównawczego fortepianów w zakresie wykonawczym III.2. Ankieta. Porównanie fortepianów od strony wykonawczej III.2.A. Pytania wstępne III.2.B. Ankieta po grze na fortepianie J. F. Marty […]
ROZDZIAŁ III III.4. Ankieta dla słuchaczy Wśród studentów Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz chętnych z zewnątrz przeprowadzane są badania w formie multimedialnej ankiety internetowej, dotyczące nagrań zrealizowanych przez trójkę wykonawców na trzech fortepianach – Walter, J.F. Marty oraz Pleyel. Przygotowanych zostało 18 przykładów dźwiękowych: Nr Kompozytor Tytuł utworu Fortepian Wykonawca 1 K. Szymanowski Mazurek nr […]
Gatunki muzyczne, które już w czasach II awangardy nie stanowiły dla kompozytorów jedynie zbiorów utrwalonych tradycją reguł, inspirują współczesnych twórców do poszukiwania nowych form ekspresji artystycznej. Potwierdzeniem tego stanu rzeczy są liczne koncerty fortepianowe kompozytorów polskich powstałe na przełomie XX i XXI wieku. W załączonym referacie przedstawiam założenia stylistyczne i estetyczne Chamber Piano Concerto Agaty Zubel z 2018 roku. […]
WSTĘP Założeniem projektu było zbadanie, opisanie i zaprezentowanie w formie naukowej i artystycznej cech dźwiękowych najcenniejszych instrumentów z tzw. Kolekcji Zabytkowych Fortepianów im. Andrzeja Szwalbego, znajdującej się w Pałacu Starym w Ostromecku /k. Bydgoszczy na tle dwóch europejskich marek z końca XVIII i początku XIX wieku – Waltera i Pleyela. Na potrzeby projektu zakupione zostały […]
ROZDZIAŁ III III.2.E. Ankieta końcowa – po zagraniu na wszystkich trzech fortepianach Mariusz Klimsiak 1. Który instrument był wg Ciebie najlepszy/najciekawszy i dlaczego? Wszystkie były ciekawe i każdy był inny. Najciekawsze chyba doświadczenia miałem na Walterze. Miałem też wrażenie, że był najlepiej przygotowany technicznie. Pierwszy na którym grałem – Marty – on był remontowany, zawsze […]
ROZDZIAŁ III III.2. Ankieta. Porównanie fortepianów od strony wykonawczej. III.2.A. Pytania wstępne. 1. Jakie utwory zostaną wykonane? Mariusz Klimsiak: Karol Szymanowski – Mazurek nr 1, op. 50 Claude Debussy – Preludium Ges-dur “La fille aux cheveux de lin” Ludwig van Beethoven – fragment Sonaty “Księżycowej” nr 2, op. 27 Bartłomiej Wezner: W. A. Mozart – […]
ROZDZIAŁ III III.2.C. Ankieta po grze na fortepianie Walter Mariusz Klimsiak 1. Pierwsze wrażenia z gry. Ocena komfortu, przyjemności z gry, odczucia subiektywne. Miałem możliwość go już wcześniej “dotykać”, ale w międzyczasie pojechał jeszcze do pracowni na poprawki. Jak dla mnie bardzo przyjemny instrument, dużo bardziej komfortowy niż Marty. Przede wszystkim wyrównany. Jest jednak spora […]
ROZDZIAŁ III III.3. Omówienie wyników ankiety porównawczej pod kątem wykonawczym Pierwsze wrażenia z gry najczęściej skupiały się na aspektach technicznych – na różnicach względem przyzwyczajeń wyniesionych z gry na współczesnym fortepianie, które należało przezwyciężyć, aby móc skorzystać z walorów danego instrumentu. Miało to miejsce za każdym razem po zetknięciu się z fortepianem J. F. Marty’ego, […]
Podsumowanie Głównym celem badań porównawczych fortepianów historycznych wśród wykonawców było zapoznanie się z ze specyfiką zabytkowych instrumentów – rozmaitych niuansów, które sprawiają, że gra na fortepianach historycznych jest nieco inna, wymaga określonych zachowań. Zaproszeni do udziału w badaniu wykonawcy podzielili się swoimi spostrzeżeniami, które mogą być cennym źródłem wiedzy dla innych pianistów, a także mogą […]
ROZDZIAŁ IVSzczegółowa analiza porównawcza brzmienia fortepianów IV.1. Metodologia badania. Aby możliwe było porównanie brzmienia kopii fortepianów Waltera, Pleyela oraz odrestaurowanego, zabytkowego Marty’ego, nagrane zostały próbki pojedynczych dźwięków każdego instrumentu na różnych stopniach dynamicznych oraz z użyciem dostępnych w poszczególnych modelach modyfikatorów – moderatorów, registrów, pedałów, dźwigni. W ramach tego porównania chcieliśmy zbadać przede wszystkim różnice […]
ROZDZIAŁ III III.2.C. Ankieta po grze na fortepianie Pleyel Mariusz Klimsiak 1. Pierwsze wrażenia z gry. Ocena komfortu, przyjemności z gry, odczucia subiektywne. Sam ten model jest cięższy niż bym się spodziewał. Jest wygodny, natomiast ja lubiłem jak Pleyel był bardziej wymagający i lżejszy. Jednak jest to bardzo dobry instrument. 2. Jak można by określić […]
ROZDZIAŁ III III.2.B. Ankieta po grze na fortepianie J. F. Marty Mariusz Klimsiak 1. Pierwsze wrażenia z gry. Ocena komfortu, przyjemności z gry, odczucia subiektywne. Obsługa pedałów jest bardzo niekomfortowa. Najczęściej używane są na skraju z lewej strony obok siebie. Dość komfortowa klawiatura, lekka, typowa dla starego instrumentu. Instrument nie jest dużo grany, więc mechanizm […]
ROZDZIAŁ III III.1. Metodyka badania porównawczego fortepianów w zakresie wykonawczym Do badania zaproszeni zostali wykładowcy bydgoskiej Akademii Muzycznej: dr hab. Mariusz Klimsiak, prof. AM, dr hab. Bartłomiej Wezner, prof AM oraz prof. dr Krzysztof Herdzin. Zadaniem wykonawców było zagranie na wskazanych instrumentach tych samych utworów i podzielenie się swoimi subiektywnymi spostrzeżeniami dotyczącymi różnych aspektów technicznych, […]
ROZDZIAŁ I I.1. Wybór i opis fortepianów Kolekcja Zabytkowych Fortepianów im. Andrzeja Szwalbego w Ostromecku obejmuje ponad 50 instrumentów. Jest to jedna z trzech największych kolekcji w kraju. Utworzono ją w 1978 r. z inicjatywy dyrektora Filharmonii Pomorskiej Andrzeja Szwalbego w odpowiedzi na apel Ośrodka Dokumentacji Zabytków Ministerstwa Kultury i Sztuki. Niestety większość instrumentów jest […]
Webinarium Improwizacji Organowej O roli polifonii, harmonii oraz techniki gry w improwizacji organowej Dr hab. Tomasz Orlow (Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy) Webinarium Improwizacji Organowej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Dyrygentury, Jazzu i Edukacji Muzycznej, Specjalność Improwizacja Organowa Maj 2022 W roku akademickim 2022/2023 w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego […]
My school years were a time when music was listened to from the radio, tapes or vinyl records. Over the years, CDs appeared, and for some time now we have had access to almost everything that has ever been recorded: it is enough to type the appropriate phrase into an Internet search engine. We got […]