Nieprzypadkowo składa się, że to właśnie dyrygentowi powierza się odpowiedzialność za prowadzenie instytucji kulturalnych. Każdy kontakt z zespołem wymaga umiejętności podejmowania decyzji. Na co zwrócić uwagę, o czym nie zapomnieć, aż w końcu – czego potrzeba, by były one właściwe? Wojciech Rodek – dyrygent, dyrektor Filharmonii Lubelskiej – odpowiedział na powyższe pytania podczas wystąpienia w […]
Zespół I, CULTURE Orchestra towarzyszył Polskiej Prezydencji w Unii Europejskiej w 2011 roku, by na szereg kolejnych lat stać się filarem programu I, CULTURE Instytutu Adama Mickiewicza. Podczas Międzynarodowej Sesji Naukowej Dyrygentura Symfoniczno- Operowa – wyzwania współczesności, która odbyła się w 2017 roku w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, artystyczne, edukacyjne, kulturowe i polityczno-społeczne kulisy projektu […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Solomon Mikowsky (Manhattan School of Music) The teaching legacy of Solomon Mikovsky – in conversation with Katarzyna Popowa-Zydron Conversation/Artistic presentation/Q&A Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz 22 May 2021 Solomon Mikowsky is known as an outstanding piano teacher. An array of his students, including Kirill Gerstein and Simone Dinnerstein form the winners […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Amerykańscy indywidualiści (American Mavericks) Anthony de Mare (Manhattan School of Music) Wykład/Recital/Kurs mistrzowski Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 21 maja 2021 Zapraszamy do obejrzenia materiału z seminarium w ramach Disklavier Remote Masterclass organizowanym we współpracy z Yamaha Pianos, w którym udział wzięli przedstawiciele Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, Manhattan School of […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Anthony de Mare (Manhattan School of Music) American Mavericks Lecture/Recital/Masterclass Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz 21 May 2021 Anthony de Mare Anthony de Mare is one of the most outstanding performers of contemporary music in the world. His comprehensive stage activity over the last three decades has inspired the creation […]
II Seminarium skrzypcowe i kameralne Muzyka winna krzesać ogień z ducha ludzi Paweł Zalejski – skrzypce (Apollon Musagète Quartet) Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 23 – 25 lutego 2020 r. Paweł Zalejski Urodzony w Bydgoszczy. Ukończył z wyróżnieniem Liceum Muzyczne w Bydgoszczy w klasie skrzypiec prof. Henryka Bałabana. Pierwsze kroki muzyczne stawiał […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Tradycja nauczania Solomona Mikovsky’ego – w rozmowie z prof. Katarzyną Popową-Zydroń (The teaching legacy of Solomon Mikovsky – in conversation with Katarzyna Popowa-Zydron) Solomon Mikovsky (Manhattan School of Music) Rozmowa/Prezentacja artystyczna/Q&A Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 22 maja 2021 Zapraszamy do obejrzenia materiału z seminarium w ramach Disklavier Remote Masterclass […]
Moje lata szkolne przypadły na okres, kiedy muzyki słuchało się z radia, kaset lub płyt winylowych. Z biegiem lat pojawiły się płyty CD, a od pewnego czasu mamy już dostęp do niemal wszystkiego, co w historii nagrano: wystarczy wpisać odpowiednią frazę w wyszukiwarkę internetową. Otworzyło to nas na zasoby fonograficzne, nutowe, książkowe zgromadzone we wszystkich […]
OPEN MUSIC REVIEW REKOMENDUJE Pod koniec ubiegłego roku w Wydawnictwie Akademii Muzycznej w Bydgoszczy ukazała się praca dr Barbary Mielcarek-Krzyżanowskiej pt. Folklor muzyczny w twórczości kompozytorów polskich XX wieku. Zapraszamy do zapoznania się z publikacją! BARBARA MIELCAREK-KRZYŻANOWSKA FOLKLOR MUZYCZNY W TWÓRCZOŚCI KOMPOZYTORÓW POLSKICH XX WIEKU Niniejsze studium obecności folkloru muzycznego w twórczości kompozytorów polskich […]
Jak w filmie MISJA?… O baroku kolonialnym – jego odkrywaniu i wykonywaniu ks. prof. Piotr Nawrot svd (Uniwersytet Adama Mickiewicza) Cykl spotkań W foyer przy kawie Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Prowadzenie: dr hab. Aleksandra Kłaput-Wiśniewska 6 grudnia 2021 W poniższym wykładzie ksiądz profesor Piotr […]
Tradycje stylowego wykonawstwa muzyki dawnej w Bydgoszczy sięgają początku lat 60. ubiegłego wieku, kiedy to Andrzej Szwalbe — charyzmatyczny dyrektor Filharmonii Pomorskiej i niezwykle zasłużony dla regionu kujawsko-pomorskiego animator kultury — powołał do życia (w ramach filharmonicznej struktury) kameralny zespół wokalno-instrumentalny Capella Bydgostiensis Pro Musica Antiqua, którego głównym celem miało stać się promowanie muzyki epok […]
The Self-described Classical Period of Music The words we use to describe the world around us have a profound impact on the direction of societal norms. The words used by artists to describe the accepted style of music during the classical period are one such example. An analysis of two such words, “classic” and “classical”, […]
W dotychczasowej refleksji teoretycznej na temat jazzu stosunkowo niewiele miejsca poświęcono metrorytmice. Większość monografii i artykułów naukowych koncentruje się na aspektach biograficzno-historycznych i ewolucji stylów jazzowych, a w podręcznikach główny nacisk kładzie się na omówienie języka dźwiękowego, stosowanych skal oraz cech harmoniki. Rytmiczna swoboda jazzowych improwizacji znacznie utrudnia obiektywne wychwycenie prawidłowości za pomocą terminologii i […]
Z perspektywy czasu przewrotnym wydaje się fakt, że w ponad stuletniej historii radiofonii istotnym gatunkiem muzycznym okazała się być opera – dzieło sceniczne, którego ze względu na jego audiowizualny charakter, nie sposób przedstawić w oryginalnej wersji poprzez medium komunikującego się z odbiorcą wyłącznie za pomocą dźwięku. Pionierskie działania transmisyjne bardzo często były związane z rozpowszechnianiem […]
Zainteresowanie operą radiową wśród polskich kompozytorów przypada na drugą połowę XX stulecia. Pierwszą znaną dziś formą wypowiedzi artystycznej tego rodzaju jest dzieło Aleksandra Tansmana Le serment: episode liryque (Przysięga: epizod liryczny), będące adaptacją dramatyczną powieści Honoré de Balzaca pt. Le grande bretèche. Wspomniana kompozycja, pochodząca z 1953 roku, została zamówiona przez radio francuskie i wykonana […]
III Międzynarodowa Konferencja Naukowa Polska liryka wokalna kompozytorów doby I.J. Paderewskiego Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Wokalno-Aktorski 5 – 6 listopada 2021 Prelegenci: prof. dr hab. Luba Kijanowska-Kamińska (Narodowa Akademia Muzyczna im. Mykoły Łysenki, Lwów), dr hab. Joanna Tylkowska-Drożdż (Akademia Sztuki, Szczecin), prof. dr hab. Urszula Jankowiak (Akademia Muzyczna im. F. […]
Susi Ferfoglia (Uniwersytet Papieski Jana Pawła II w Krakowie) Early Music Plus. Seminarium Wokalne Muzyki Dawnej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Katedra Klawesynu, Organów i Muzyki Dawnej Wydziału Instrumentalnego oraz Katedra Muzyki Kościelnej Wydziału Wokalno-Aktorskiego 27 – 29 października 2021 Co straciliśmy? Czyli trochę o historii śpiewu gregoriańskiego W czasie wykładu Susi […]
Leopold Godowski to fascynująca, ale również nieoczywista postać przełomu XIX i XX wieku. Przedstawiany jest jako jeden z najwybitniejszych wirtuozów fortepianu swoich czasów, którego grą zachwycali się najwięksi: Sergiusz Rachmaninow, Edward Grieg, Piotr Czajkowski, Ignacy Jan Paderewski. W latach 1908‒1914, jako profesor wiedeńskiej Akademie der Tonkunst, był najlepiej zarabiającym nauczycielem fortepianu w Europie, a jego […]
KTO TU JEST SZEFEM? Wszyscy pianiści zapewne znają słynną historię związaną z występem Glenna Goulda w Carnegie Hall, kiedy to Leonard Bernstein oszołomiony jego niezwykłą koncepcją interpretacyjną Koncertu d-moll Brahmsa, postanowił delikatnie zdystansować się od kreacji ekscentrycznego Kanadyjczyka. W swojej przemowie przed koncertem postawił jednocześnie intrygujące pytanie – kto jest właściwie szefem wykonania (“Who is […]
WHO IS THE BOSS? Pianists are probably well acquainted with the famous story about Glenn Gould’s performance in the Carnegie Hall. Leonard Bernstein, bewildered at his unusual interpretative idea of Brahms’ concert decided to tactfully distance himself from the rendition of the eccentric Canadian. At the same time, while making a speech prior to the […]
Despite the fact that more and more is said about the correlation of early music and jazz, the comparison of these two, at first glance, different and unrelated genres indeed may seem a bit confusing and obscure, especially for those who claim that nearly 200 years of separating history and the fact that they were […]
W poniższym artykule chciałbym zaprezentować skrótowo efekty pracy nad stworzeniem autorskiego opracowania cyklu pieśni op.58 Karola Szymanowskiego z punktu widzenia instrumentalisty sięgającego w swojej praktyce wykonawczej po utwory z odległych stylistycznie epok i gatunków. Do słuchania muzyki Karola Szymanowskiego dojrzewałem wiele lat. W 2019 roku miałem jako wykonawca i aranżer do czynienia z omawianym kurpiowskim […]
Seminarium muzyki kameralnej – Inspiracje I Rafał Blechacz Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Jak twierdził Igor Strawiński, jeden z ważniejszych twórców w dziejach muzyki, między wykonawcą a interpretatorem istnieje zasadnicza różnica – od wykonawcy należy wymagać jedynie materialnego odtworzenia zapisu nutowego, zaś od interpretatora, poza doskonałością realizacji partytury, życzliwości i gotowości do odkrywania sensu dzieła. Rafał Blechacz, wybitny pianista – w ramach pierwszej odsłony cyklu Seminarium muzyki […]
W XVIII wieku muzyce nadano nowe funkcje w życiu społecznym i niezwykle wzrosło jej znaczenie. Już w poprzednim stuleciu muzycy nie raz osiągali znaczące sukcesy i zdobywali wielką popularność, mimo że zdarzały się jeszcze lekceważące wypowiedzi o muzyce. Dobrym przykładem może być Jean-Baptiste Lully, syn młynarza będący „przykładem niespotykanej w dziejach muzyki kariery”[1], przez pewien […]
Na przełomie XIX i XX wieku w środowisku wykonawców i twórców nastąpił znaczący wzrost zainteresowania muzyką minionych epok. Ważnym przejawem stopniowego odradzania się muzyki dawnej był wpływ, jaki wywarła ona na bieżącą twórczość. W dorobku kompozytorów europejskich odnajdziemy m.in. liczne przykłady nawiązań do barokowych czy klasycznych form i gatunków. Menuet spotkał się ze szczególnym zainteresowaniem […]
Wywiad z Marcinem Gmysem (Radio Chopin) Konferencja Naukowa Muzyka utrwalona. Fotografie dźwiękowe polskiej kultury muzycznej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Pracownia Kultury Muzycznej i Folklorystyki 14 – 16 kwietnia 2021 W zamieszczonym wywiadzie Marcin Gmys odpowiada na pytania związane z obszarami i formami działalności Radia Chopin, które – poza popularyzacją muzyki Fryderyka Chopina – zajmuje […]
Marek Rzepa (Polskie Radio Pomorza i Kujaw) Konferencja Naukowa Muzyka utrwalona. Fotografie dźwiękowe polskiej kultury muzycznej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Pracownia Kultury Muzycznej i Folklorystyki 14–16 kwietnia 2021 r. Muzyka utrwalona czy muzyka nieutrwalona? Wartość której z nich jest wyższa? Czy trzeba słuchać muzyki, aby ją słyszeć? Czy dźwięk cyfrowy […]
Tomira Rogala, Joanna Szczepańska-Antosik (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) Konferencja Naukowa Muzyka utrwalona. Fotografie dźwiękowe polskiej kultury muzycznej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Pracownia Kultury Muzycznej i Folklorystyki 14–16 kwietnia 2021 r. W poniższym referacie Tomira Rogala i Joanna Szczepańska-Antosik dzielą się wynikami dwóch eksperymentów polegających na słuchowej ocenie barwy głosu […]
Joanna Szczepańska-Antosik (Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) Konferencja Naukowa Muzyka utrwalona. Fotografie dźwiękowe polskiej kultury muzycznej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Pracownia Kultury Muzycznej i Folklorystyki 14–16 kwietnia 2021 r. W poniższym materiale video Joanna Szczepańska-Antosik opowiada o problemach warsztatowych z dziedziny reżyserii nagrań muzycznych, które występują w przypadku nagrywania muzyki tradycyjnej. Cenne uwagi teoretyczne […]
Karolina Skalska (Instytut Muzyki i Tańca w Warszawie) Konferencja Naukowa Muzyka utrwalona. Fotografie dźwiękowe polskiej kultury muzycznej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Pracownia Kultury Muzycznej i Folklorystyki 14–16 kwietnia 2021 r. W przedstawionym referacie Karolina Skalska opowiada o kategoryzacji dokumentów audialnych, czyli pierwszym sposobie informowania o treści zawartej w nich muzyki. Prelegentka tłumaczy również, w jaki […]
