Od 1939 roku, aż do końca życia Conlon Nancarrow, będąc pod wpływem książki New Musical Resources (1930) Henry’ego Cowella, poświęcił swoją pracę artystyczną problematyce związanej z czasem w muzyce. Trudność tego zagadnienia spowodowała, że dzieła Nanacarrowa były wręcz niewykonalne dla instrumentalistów, a to z kolei odizolowało kompozytora od świata wykonawców i sprawiło, że skoncentrował się […]
Zapraszamy do odsłuchania nowego odcinka podcastu „Na Styku” – przestrzeni, gdzie psychologia spotyka się z różnymi branżami! Branża filmowa potrafi być fascynująca i wyczerpująca zarazem. W rozmowie z Adrianem Apanelem rozkładamy na czynniki pierwsze, co znaczy być liderem w środowisku twórczym: jak budować zdrowe relacje, wspierać zespół i jednocześnie nie zapominać o sobie. To odcinek […]
Artykuł przedstawia zagadnienia związane z zastosowaniem dźwięku przestrzennego w środowiskach rzeczywistości wirtualnej (VR) i rozszerzonej (AR), ze szczególnym uwzględnieniem ich wpływu na poziom immersji użytkownika. Autor omawia podstawowe różnice między VR a AR, a następnie prezentuje kluczowe technologie dźwiękowe, takie jak dźwięk binauralny, ambisoniczny oraz modele HRTF, służące do precyzyjnego odwzorowania przestrzeni akustycznej. Szczególną uwagę […]
Marcin Gumiela, kompozytor i pedagog zaangażowany w proces artystycznej i twórczej edukacji dzieci oraz młodzieży, doskonale ukazał możliwości współistnienia sztuki i dydaktyki. Jego Koncert wiolonczelowy oraz Symfonia czasu zostały napisane do wykonania przez uczniów szkół muzycznych i zawierają wszystkie elementy charakteryzujące nowoczesne podejście do edukacji muzycznej. Są dziełem kompozytora, który z wielką otwartością wprowadza zarówno […]
Jak wyglądała droga do powstania Akademii Muzycznej w Bydgoszczy? Jaką rolę odegrał w tej sprawie Andrzej Szwalbe oraz Filharmonia Pomorska? Zapraszamy na wykład dr. Edmunda Hezy, który był częścią uroczystości inauguracji roku akademickiego 2024/25. Edmund Heza – toruński filolog klasyczny, historyk i działacz publiczny o dużym znaczeniu dla życia naukowego i kulturalnego regionu kujawsko-pomorskiego. Przez wiele […]
Zapraszamy do odsłuchania nowego odcinka podcastu „Na Styku” – przestrzeni, gdzie psychologia spotyka się z różnymi branżami! Tym razem zanurzamy się w historię naszej gościni, Aleksandry Bednarek – pierwszej Polki, która zdobyła Potrójną Koronę w pływaniu na wodach otwartych oraz została mistrzynią świata w zimowym pływaniu, ustanawiając nowy rekord świata. Jak sama osobie mówi: córka, […]
Autor tekstu podejmuje temat sztuki syntetycznej, analizując jej charakter, rozwój oraz wpływ na współczesne formy ekspresji artystycznej. Wskazuje na procesy integracji różnych mediów i technologii w sztuce, podkreślając, że współczesna twórczość może opierać się na łączeniu tradycyjnych form artystycznych z nowoczesnymi narzędziami cyfrowymi. Grzegorz Samson zwraca uwagę na znaczenie sztucznej inteligencji, algorytmów oraz interaktywności w […]
Stanisław Kwiatkowski (1930–2010) to kompozytor z Gdańska, który większość swojego dorosłego życia spędził w Gdańsku i na Pomorzu. Przez wiele lat był związany z Uniwersytetem Gdańskim, gdzie jako wykładowca kształcił kadrę pedagogiczną w zakresie przedmiotów muzycznych. Uczył również muzyki w szkołach podstawowych i średnich, gdzie zakładał i prowadził chóry. Był także dyrygentem wielu chórów kościelnych […]
Zapraszamy do odsłuchania nowego odcinka podcastu „Na Styku” – przestrzeni gdzie psychologia spotyka się z różnymi branżami! Co łączy sportowca, muzyka i artystę? Każdy z nich działa w wymagającym środowisku, gdzie presja, stres i potrzeba ciągłego doskonalenia są codziennością. W czwartym odcinku rozmawiamy o psychologii sportu jako uniwersalnym narzędziu wspierającym rozwój wykonawców w różnych dziedzinach. […]
Utwory fortepianowe, obok pieśni, utworów chóralnych, muzyki orkiestrowej i kameralnej, stanowią istotną część mojej twórczości kompozytorskiej. Wśród utworów znajduje się kilka przeznaczonych dla młodych wykonawców – dwie sonatiny (2017, 2023), miniatura W tajemniczym ogrodzie, Op. 31 (2004), a także trzy kompozycje na cztery ręce, które omawiam w niniejszym eseju. Moja twórczość na cztery ręce przeznaczona […]
Witamy w kolejnym odcinku Open Music Talks – przestrzeni inspirujących rozmów, wywiadów i reportaży tworzonych przez społeczność Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Naszym dzisiejszym gościem jest dr Joanna Gładyszewska-Cylulko z Instytutu Pedagogiki Uniwersytetu Wrocławskiego – doktor nauk humanistycznych w zakresie pedagogiki, psycholog kliniczny, tyflopedagog. Pani doktor jest autorką licznych artykułów i publikacji, w […]
Zapraszamy do wysłuchania nowego odcinka podcastu „Na Styku” – przestrzeni, gdzie psychologia spotyka się z różnymi branżami! W trzecim odcinku zagłębiamy się w temat psychologii w branży kreatywnej. Omawiamy kluczowe aspekty psychologii wykonania, sposoby radzenia sobie ze stresem i narzędzia, które pomagają w efektywnej pracy projektowej. Dyskutujemy także o przyszłości edukacji psychologicznej w branży kreatywnej […]
Co sprawia, że Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Ignacego Jana Paderewskiego trwa i rozwija się mimo przeciwności? Jaka jest jego historia oczami człowieka, który przez lata stał na jego czele? Zapraszamy do lektury wywiadu z Henrykiem Martenką, wieloletnim Dyrektorem Międzynarodowych Konkursów Pianistycznych im. I. J. Paderewskiego w Bydgoszczy. W wywiadzie przeprowadzonym przez Alicję Atlak, Pan Martenka […]
Cyrk Giuseppego to kompozycja, która przyciąga uwagę mnogością instrumentalnych figur, gestów, motywów i znaczących tematów ilustrujących postaci, rzeczy, a także oddających konkretne uczucia i nastroje. Doskonałe opanowanie warsztatu kompozytorskiego przez Piotra Mossa oraz jego bogate doświadczenie w tworzeniu muzyki ilustracyjnej na potrzeby spektakli teatralnych i słuchowisk radiowych zaowocowały utworem, który spełnił zamysł twórcy – rozwijania […]
Artykuł poświęcony jest roli i możliwościom projekcji dźwięku przestrzennego, w szczególności wykorzystaniu akusmonium, instrumentu wynalezionego przez Francois Bayle’a, składającego się z orkiestry głośników. Podejmowane jest również zagadnienie ambisonii – techniki odtwarzania dźwięku przestrzennego, która umożliwia stworzenie immersyjnego doświadczenia dźwiękowego, poprzez reprezentację przestrzeni sferycznej wokół słuchacza. Artykuł rozpoczyna nakreślenie kontekstu elementów stanowiących klasyczny aparat wykonawczy, w […]
Zapraszamy do nowego odcinka podcastu Na Styku – przestrzeni gdzie psychologia spotyka się z różnymi branżami! W drugim odcinku podcastu rozmawiamy z Dawidem Koneckim – reżyserem dźwięku, wykładowcą Akademii Muzycznej w Bydgoszczy oraz członkiem zespołów filmowych odpowiedzialnych za takie produkcje jak Strefa Interesu. Dawid, jako jeden z nielicznych, postanowił naukowo zbadać kondycję psychiczną reżyserów dźwięku i […]
Tekst dotyczy współczesnych kompozycji oraz projektów cyklicznych, takich jak „Mała Warszawska Jesień”, „Meloharmoidiochordofon”, „Muza w Spectrum”, „Smykowizje”, które stanowią próbę realizacji idei praktycznego zastosowania i wykorzystania muzyki współczesnej w edukacji oraz działaniach mających na celu kształtowanie kreatywności artystycznej dzieci. W drugiej części przedstawione są strategie i postawy kompozytorskie stosowane w procesie tworzenia muzyki współczesnej dla […]
Witajcie w kolejnym odcinku Open Music Talks – przestrzeni inspirujących rozmów, wywiadów i reportaży, tworzonej przez społeczność Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. W dzisiejszym odcinku gościmy dr. hab. Pawła Cylulko, profesora Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu – muzykoterapeutę, pedagoga i wykładowcę akademickiego. Jego zainteresowania naukowe koncentrują się na zastosowaniu muzyki w […]
Na Styku to nowy projekt realizowany we współpracy Centrum Psychologii Wykonania oraz Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. To pełna otwartości i empatii przestrzeń, w której psychologia spotyka się z różnymi branżami. W każdym odcinku razem z naszymi gośćmi odkrywamy, jak psychologia może wspierać ludzi w ich codziennej pracy i życiu, niezależnie od wykonywanego […]
Godfrey Reggio jest reżyserem filmów Koyaanisqatsi, Powaqqatsi oraz Naqoyqatsi, tworzących trylogię Qatsi. Poświęcone są one refleksji nad życiem człowieka w dobie powszechnego dostępu do technologii. Brak w nich tradycyjnej narracji, dialogów czy jednostkowych bohaterów. Ważna jest za to muzyka, skomponowana przez Philipa Glassa. Francisco Cattaneo zauważył, iż trylogia Qatsi posiada powiązania z myślą filozofa Jacques’a […]
Charakterystyka wykorzystania środków interpretacyjnych i wykonawczych w zapomnianych utworach wokalno-instrumentalnych mało znanego kompozytora XX wieku, Stefana Behra, może stać się niezwykle inspirujące dla młodych wokalistów i słuchaczy. Stefan Behr był pianistą, akompaniatorem i kompozytorem tworzącym w latach 1950–1974. Głównym powodem, dla którego nie stał się kompozytorem znanym muzykologom i słuchaczom, była jego otwarta niechęć do […]
Artykuł analizuje zastosowanie sztucznej inteligencji w budownictwie organowym i wykonawstwie muzyki organowej, ukazując współczesne innowacje technologiczne w tej dziedzinie. Autorzy omawiają rozwój tzw. hyper-organów – instrumentów łączących tradycyjne rzemiosło organmistrzowskie z cyfrowymi systemami sterowania i algorytmami AI. Szczególną uwagę poświęcono automatyzacji gry, inteligentnym systemom registracji oraz adaptacyjnym technologiom akustycznym, które redefiniują współczesne możliwości wykonawcze. Przedstawiono […]
Gatunek baletu dziecięcego zaczął rozwijać się w Ukrainie w latach 30. XX wieku. Za autorkę pierwszych ukraińskich baletów uważa się Stefanię Turkevych-Lukiianovych, pierwszą oficjalnie uznaną ukraińską kompozytorkę, która drugą połowę swojego życia spędziła w Wielkiej Brytanii. Balety dziecięce Wiosna i Myszka Miki należą do wczesnego, „ukraińskiego” okresu twórczości kompozytorki; oba dzieła zostały wystawione przez dziecięce […]
W artykule starałam się, na podstawie utworu Spiegel im Spiegel Arvo Pärta oraz twórczości Oli Gjeilo, przedstawić swoje przemyślenia dotyczące szeroko pojętego mistycyzmu w muzyce. Poprzez liczne odwołania do innych badaczy, a także dyscyplin, próbowałam udowodnić, iż pewne utwory, posiadające konkretne cechy, mogą prowadzić słuchaczy ku transcendencji, a nawet do doświadczeń z pogranicza mistyki chrześcijańskiej. […]
Artykuł ma na celu przedstawienie różnych form, w jakich muzyka dla dzieci tworzona przez polskie kompozytorki funkcjonuje w twórczości artystycznej XX i początku XXI wieku. Jest to okres rozwoju kompozytorek jako artystek, twórczyń i edukatorek, w którym miały one znaczący wpływ na kształtowanie polskiej muzyki XX wieku, a także na nową wizję edukacji muzycznej. W […]
Witajcie w kolejnym odcinku Open Music Talks – przestrzeni inspirujących rozmów, wywiadów i reportaży, tworzonej przez społeczność Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Dziś zabieramy Was w podróż po fascynującym świecie muzykoterapii i edukacji muzycznej. Gościem odcinka jest Karolina Pesta, wykładowczyni i aktywna działaczka Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Wspólnie z Michałem Lipskim była organizatorką […]
Sesja nagraniowa stanowi niezwykle złożone środowisko. Na ostateczny kształt na grania wpływ mają bowiem nie tylko muzycy-wykonawcy, ale także reżyserzy dźwięku, którzy za pomocą zaawansowanych narzędzi technologicznych, wiedzy, doświadczenia i poczucia estetyki tworzą szkielet fonograficzny nagrywanego utworu. Ten jest następnie dopracowywany podczas edycji cyfrowej, montażu, miksu i masteringu w celu uzyskania wysokiej jakości nagrania. Z […]
Artykuł omawia wybrane techniki kompozytorskie praktykowane przez Hansa Zimmera w celu budowania dynamiki narracyjnej obrazu filmowego. Na podstawie analizy wybranych scen z filmu Interstellar (reż. Christopher Nolan, 2014) autor pokazuje, w jaki sposób rozwój materiału muzycznego inspirowanego amerykańskim minimalizmem pełni funkcje charakterystyczne dla gatunku science-fiction oraz jak odpowiednia manipulacja tym materiałem przez reżysera wpływa na […]
„Open Music Talks” to podcast tworzony przez środowisko Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, który zabierze Was w fascynującą podróż po świecie muzyki! To przestrzeń dla inspirujących rozmów, wywiadów i reportaży, gdzie spotykają się różne punkty widzenia na temat sztuki i kultury. W dzisiejszym odcinku rozmawiamy z mgr inż. Andrzejem Wenskowskim – koordynatorem budowy […]
Studenci przeszli na CIEMNĄ STRONĘ SZTUKI! Zapraszamy do obejrzenia making of-u III edycji Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna strona sztuki”. Przedmiotem Konkursu było skomponowanie utworu na harfę pedałową lub haczykową w czasie 12 godzin, co miało miejsce nocą z 22 na 23 listopada w siedzibie Akademii Muzycznej w Bydgoszczy im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Jego integralną […]
