Na początku artykułu przedstawiono formę sonatiny, jej pierwotne założenia związane z celem dydaktycznym oraz ewolucję w kierunku kompozycji wirtuozowskiej przeznaczonej do wykonań publicznych. Następnie autor ujawnia okoliczności powstania oraz szczegóły konstrukcyjne swojego debiutanckiego utworu – Sonatiny na fortepian. Michał Zieliński, Sonatina na fortepian – kompozytorska autorefleksja, w: [e-publikacja] „Muzyka ma różne przeznaczenia”. Formy i funkcje muzyki użytkowej, […]
W 1995 roku nakładem Wydawnictwa Szkolnego i Pedagogicznego ukazał się podręcznik 120 lekcji muzyki w klasach 1–3, którego autorką była Krystyna Stasińska. Zostałam zaproszona do współpracy nad przygotowaniem materiałów dydaktycznych, co zaowocowało skomponowaniem przeze mnie nowych utworów muzycznych. Ich koncepcja uwzględniała kluczowy element metodyki Zoltána Kodálya – relatywne kształcenie słuchu dzieci z wykorzystaniem fonogestów. Udział […]
Utwory fortepianowe, obok pieśni, utworów chóralnych, muzyki orkiestrowej i kameralnej, stanowią istotną część mojej twórczości kompozytorskiej. Wśród utworów znajduje się kilka przeznaczonych dla młodych wykonawców – dwie sonatiny (2017, 2023), miniatura W tajemniczym ogrodzie, Op. 31 (2004), a także trzy kompozycje na cztery ręce, które omawiam w niniejszym eseju. Moja twórczość na cztery ręce przeznaczona […]
Studenci przeszli na CIEMNĄ STRONĘ SZTUKI! Zapraszamy do obejrzenia making of-u III edycji Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna strona sztuki”. Przedmiotem Konkursu było skomponowanie utworu na harfę pedałową lub haczykową w czasie 12 godzin, co miało miejsce nocą z 22 na 23 listopada w siedzibie Akademii Muzycznej w Bydgoszczy im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Jego integralną […]
Zapraszamy do obejrzenia wykładu pt. Harfa – Rys historyczny, technika, instrumentacja wygłoszonego przez as. Małgorzatę Komorowską oraz ad. dr. Pawła Kwapińskiego. Wykład odbył się w ramach III edycji Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna strona sztuki”, którego integralną część stanowiły warsztaty obejmujące zagadnienia instrumentoznawcze oraz podnoszące kompetencje cyfrowe w obrębie edytorstwa nutowego. Organizatorem Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna […]
Serdecznie zapraszamy do obejrzenia wykładu pt. O notacji muzycznej współczesnych utworów z wykorzystaniem edytorów nutowych wygłoszonego przez Marka Kunickiego (Wydawnictwo Ars Musica). Wykład odbył się w ramach III edycji Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna strona sztuki”, którego integralną część stanowiły warsztaty obejmujące zagadnienia instrumentoznawcze oraz podnoszące kompetencje cyfrowe w obrębie edytorstwa nutowego. Organizatorem Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna strona […]
Zapraszamy do obejrzenia nagrania Koncertu laureatów III edycji Międzyuczelnianego Konkursu Kompozytorskiego „Ciemna strona sztuki”. Przedmiotem Konkursu było skomponowanie utworu na harfę pedałową lub haczykową w czasie 12 godzin, co miało miejsce nocą z 22 na 23 listopada w siedzibie Akademii Muzycznej w Bydgoszczy im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Jego integralną częścią były warsztaty obejmujące zagadnienia […]
Zapraszamy do przeczytania drugiej części monografii wieloautorskiej „Muzyka ma różne przeznaczenia”. Formy muzyki użytkowej. W 1948 roku, przemawiając podczas Walnego Zjazdu Związku Kompozytorów Polskich, Zygmunt Mycielski wypowiedział następujące słowa: „Muzyka nie powinna być nigdy gorsza, powinna być zawsze w swoim gatunku najlepsza, na jaką stać autora. […] Muzyka ma tylko różne przeznaczenia, lecz nie powinna […]
Zapraszamy do przeczytania pierwszej części monografii wieloautorskiej „Muzyka ma różne przeznaczenia”. Formy muzyki użytkowej. W 1948 roku, przemawiając podczas Walnego Zjazdu Związku Kompozytorów Polskich, Zygmunt Mycielski wypowiedział następujące słowa: „Muzyka nie powinna być nigdy gorsza, powinna być zawsze w swoim gatunku najlepsza, na jaką stać autora. […] Muzyka ma tylko różne przeznaczenia, lecz nie powinna […]
Wiek XVII to, pod wieloma względami, okres przełomowy w historii muzyki. Dokonywały się wówczas istotne zmiany w obszarze harmonii, które przyczyniły się do stopniowego odejścia od systemu modalnego, na rzecz kształtującego się w tym czasie systemu dur-moll. Zwieńczenia tych przemian upatruje się w Traktacie o harmonii Jeana Philippa Rameau z 1722 roku. Proces ten analizowany […]
Opisany w tytule okres to wyjątkowy czas w historii rozwoju europejskiej muzyki liturgicznej. Oparte na tradycji ideały Kirchenstil obowiązywały zarówno w nauczaniu kompozycji, jak i w dyskursie teoretycznym, wyznaczając standardy współczesnych stylów kompozytorskich. Zgodnie z nimi, utwory pisane na potrzeby liturgii powinny cechować się prostotą i uroczystością, a jednocześnie być wzniosłe i poważne. Analizując rozwój […]
Dzieła Piotra Mossa, jednego z czołowych polskich kompozytorów XX i XXI wieku, przyciągają uwagę bogatą różnorodnością form i gatunków muzycznych. Artysta tworzy zarówno muzykę autonomiczną, jak i tę określaną jako „użytkowa”. Jego artystyczne korzenie sięgają bardziej literatury, poezji i teatru niż samej muzyki. Być może właśnie dlatego w jego twórczości odczuwalna jest „narracyjność”. Nie jest […]
Twórczość Zygmunta Mycielskiego, skupiona głównie na symfoniach i pieśniach (a w latach 80. na większych formach wokalno-instrumentalnych), jest uzupełniona kilkoma kompozycjami, które można opisać jako muzykę użytkową. Można je podzielić na muzykę: stworzoną do słuchowisk radiowych (1), napisaną na potrzeby filmu (2), teatru (3) oraz dla amatorów (4). Powstanie tych kompozycji jest przede wszystkim związane […]
Artykuł porusza najważniejsze wątki z pracy licencjackiej o tym samym tytule, dotyczącej mało znanego II Koncertu skrzypcowego „Góralskiego” Jana Adama Maklakiewicza. Materiały wykorzystane podczas badań to jedyne archiwalne nagranie z 2021 roku oraz niepublikowany rękopis partytury utworu. Kilka informacji dostępnych na temat tego utworu znajduje się w biografii kompozytora, napisanej przez Marię Wacholc. Ze względu […]
Muzykę użytkową definiuje się ogólnie jako naukę o wykonawstwie muzycznym, w odróżnieniu od studiów nad teorią muzyki. W artykule podjęto próbę zbadania muzyki użytkowej z perspektywy kompozytora, omawiając znaczenie funkcji utworu oraz to, czy ostatecznym celem twórcy jest zawsze wykonanie jego dzieła. Odpowiedź na to pytanie może wydawać się dość oczywista, jednak często kompozytorzy i […]
Powstały w latach 2013-2015 cykl Dwunastu interludiów Bohdana Riemera stanowi jedno z najnowszych i godnych uwagi dzieł tego kompozytora. Pierwsze z miniatur powstały rok po ukończeniu przez Riemera pracy teoretycznej Układy przestrzenne struktur zwierciadlanych w dwunastodźwiękowym stroju temperowanym, podsumowującej poszukiwania kompozytora w sferze organizacji materiału dźwiękowego. Możliwe więc, że Interludia stanowią dźwiękowe zwieńczenie tych badań. […]
Zapraszamy do zapoznania się z wywiadem przeprowadzonym przez Sergiusza Wrotka, studenta Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, z dr. Pawłem Kwapińskim. „Pamiętajcie o pracy w głąb”. Wywiad z Pawłem Kwapińskim, kompozytorem, gitarzystą, doktorem sztuk muzycznych, pedagogiem, wykładowcą Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (Wywiad przeprowadził w marcu 2024 r. Sergiusz Wrotek.) Sergiusz Wrotek: […]
