ROZDZIAŁ III III.2.E. Ankieta końcowa – po zagraniu na wszystkich trzech fortepianach Mariusz Klimsiak 1. Który instrument był wg Ciebie najlepszy/najciekawszy i dlaczego? Wszystkie były ciekawe i każdy był inny. Najciekawsze chyba doświadczenia miałem na Walterze. Miałem też wrażenie, że był najlepiej przygotowany technicznie. Pierwszy na którym grałem – Marty – on był remontowany, zawsze […]
ROZDZIAŁ III III.2. Ankieta. Porównanie fortepianów od strony wykonawczej. III.2.A. Pytania wstępne. 1. Jakie utwory zostaną wykonane? Mariusz Klimsiak: Karol Szymanowski – Mazurek nr 1, op. 50 Claude Debussy – Preludium Ges-dur “La fille aux cheveux de lin” Ludwig van Beethoven – fragment Sonaty “Księżycowej” nr 2, op. 27 Bartłomiej Wezner: W. A. Mozart – […]
ROZDZIAŁ III III.2.C. Ankieta po grze na fortepianie Walter Mariusz Klimsiak 1. Pierwsze wrażenia z gry. Ocena komfortu, przyjemności z gry, odczucia subiektywne. Miałem możliwość go już wcześniej “dotykać”, ale w międzyczasie pojechał jeszcze do pracowni na poprawki. Jak dla mnie bardzo przyjemny instrument, dużo bardziej komfortowy niż Marty. Przede wszystkim wyrównany. Jest jednak spora […]
ROZDZIAŁ III III.3. Omówienie wyników ankiety porównawczej pod kątem wykonawczym Pierwsze wrażenia z gry najczęściej skupiały się na aspektach technicznych – na różnicach względem przyzwyczajeń wyniesionych z gry na współczesnym fortepianie, które należało przezwyciężyć, aby móc skorzystać z walorów danego instrumentu. Miało to miejsce za każdym razem po zetknięciu się z fortepianem J. F. Marty’ego, […]
Podsumowanie Głównym celem badań porównawczych fortepianów historycznych wśród wykonawców było zapoznanie się z ze specyfiką zabytkowych instrumentów – rozmaitych niuansów, które sprawiają, że gra na fortepianach historycznych jest nieco inna, wymaga określonych zachowań. Zaproszeni do udziału w badaniu wykonawcy podzielili się swoimi spostrzeżeniami, które mogą być cennym źródłem wiedzy dla innych pianistów, a także mogą […]
ROZDZIAŁ IVSzczegółowa analiza porównawcza brzmienia fortepianów IV.1. Metodologia badania. Aby możliwe było porównanie brzmienia kopii fortepianów Waltera, Pleyela oraz odrestaurowanego, zabytkowego Marty’ego, nagrane zostały próbki pojedynczych dźwięków każdego instrumentu na różnych stopniach dynamicznych oraz z użyciem dostępnych w poszczególnych modelach modyfikatorów – moderatorów, registrów, pedałów, dźwigni. W ramach tego porównania chcieliśmy zbadać przede wszystkim różnice […]
ROZDZIAŁ III III.2.C. Ankieta po grze na fortepianie Pleyel Mariusz Klimsiak 1. Pierwsze wrażenia z gry. Ocena komfortu, przyjemności z gry, odczucia subiektywne. Sam ten model jest cięższy niż bym się spodziewał. Jest wygodny, natomiast ja lubiłem jak Pleyel był bardziej wymagający i lżejszy. Jednak jest to bardzo dobry instrument. 2. Jak można by określić […]
ROZDZIAŁ III III.2.B. Ankieta po grze na fortepianie J. F. Marty Mariusz Klimsiak 1. Pierwsze wrażenia z gry. Ocena komfortu, przyjemności z gry, odczucia subiektywne. Obsługa pedałów jest bardzo niekomfortowa. Najczęściej używane są na skraju z lewej strony obok siebie. Dość komfortowa klawiatura, lekka, typowa dla starego instrumentu. Instrument nie jest dużo grany, więc mechanizm […]
ROZDZIAŁ III III.1. Metodyka badania porównawczego fortepianów w zakresie wykonawczym Do badania zaproszeni zostali wykładowcy bydgoskiej Akademii Muzycznej: dr hab. Mariusz Klimsiak, prof. AM, dr hab. Bartłomiej Wezner, prof AM oraz prof. dr Krzysztof Herdzin. Zadaniem wykonawców było zagranie na wskazanych instrumentach tych samych utworów i podzielenie się swoimi subiektywnymi spostrzeżeniami dotyczącymi różnych aspektów technicznych, […]
ROZDZIAŁ I I.1. Wybór i opis fortepianów Kolekcja Zabytkowych Fortepianów im. Andrzeja Szwalbego w Ostromecku obejmuje ponad 50 instrumentów. Jest to jedna z trzech największych kolekcji w kraju. Utworzono ją w 1978 r. z inicjatywy dyrektora Filharmonii Pomorskiej Andrzeja Szwalbego w odpowiedzi na apel Ośrodka Dokumentacji Zabytków Ministerstwa Kultury i Sztuki. Niestety większość instrumentów jest […]
Webinarium Improwizacji Organowej O roli polifonii, harmonii oraz techniki gry w improwizacji organowej Dr hab. Tomasz Orlow (Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy) Webinarium Improwizacji Organowej Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Wydział Dyrygentury, Jazzu i Edukacji Muzycznej, Specjalność Improwizacja Organowa Maj 2022 W roku akademickim 2022/2023 w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego […]
Spotkanie z cyklu W foyer przy kawie Agnieszka Kostrzewa Hanna M. Łopatyńska Akademia Muzyczna im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy 05.01.2022 r. Podczas trzeciego spotkania z cyklu W foyer przy kawie o rzeczach niezwykłych opowiadają badaczki tradycji: Agnieszka Kostrzewa oraz Hanna Łopatyńska z Muzeum Etnograficznego im. Marii Znamierowskiej-Prüfferowej w Toruniu. Kujawy to region obfitujący w […]
Looking back, it seems quite subversive that, in an over 100-year history of radio broadcasting, opera turned out to be an important music genre, even though, due to its audiovisual nature, it cannot be presented in its original version through a medium that communicates by sound alone. Opera and the rise of radio In France, […]
My school years were a time when music was listened to from the radio, tapes or vinyl records. Over the years, CDs appeared, and for some time now we have had access to almost everything that has ever been recorded: it is enough to type the appropriate phrase into an Internet search engine. We got […]
It was during the second half of the 20th century that Polish composers became interested in radio opera. The first form of artistic expression of this kind known today is Aleksander Tansman’s Le serment: episode lyrique (The Oath: a lyrical episode), which is a dramatic adaptation of Honoré de Balzac’s novel Le grande bretèche. The […]
In the following article, I would like to give a brief overview of the results of my work on my arrangement of Karol Szymanowski’s Pieśni Kurpiowskie Op.58 [Kurpie Songs] from the position of an instrumentalist who likes to reach for music from stylistically distant eras and genres. It took me many years to become mature […]
Brahms in Solitude: Coping with Uncertainty Jarred Dunn, Pianist Yamaha Artist Access the album on Spotify here. Access the album on Apple Music here. Brahms in Solitude was among the first projects I discussed with Yamaha Artiss when I signed with them in 2020. We planned the album to be recorded within months of my signing. […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA W roku 2021 – nakładem Wydawnictwa AMFN – ukazała się publikacja Muzyczne dziedzictwo. Konteksty kulturowe i artystyczne, będąca pokłosiem dwóch konferencji organizowanych przez Pracownię Kultury Muzycznej i Folklorystyki działającej na Wydziale Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, tj. Muzyka pogranicza oraz W cieniu swoich uczniów. […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA Czterdziesta rocznica istnienia Wydziału Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Akademii Muzycznej w Bydgoszczy to pretekst do odkrywania jego historii na nowo. Publikacja stanowi cenny opis wydarzeń oraz przemian zachodzących na Wydziale w latach 1980-2020, zawiera też zbiór wspomnień Pedagogów i Studentów. Album wydany został przez Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA Honorowy tytuł doktora honoris causa nadawany jest przez uczelnie osobom będącym szczególnie zasłużonym dla nauki i kultury. We wrześniu 2021 roku Senat Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy podjął uchwałę, na mocy której tytuł ten nadano wybitnemu Artyście – Jerzemu Maksymiukowi. Publikacja wydana przez Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA Jak słuchać, aby słyszeć? Takie pytanie zadaje sobie nie tylko niemal każdy adept sztuki muzycznej, lecz także nauczyciel kształcenia słuchu. Autorka publikacji – prof. dr hab. Danuta Dobrowolska-Marucha – przedstawia szereg wskazówek dotyczących poprawy jakości słyszenia. Podręcznik ujęty jest w dwa tomy. Pierwsze wydanie – z roku 2012 – zostało szybko wyczerpane. […]
Ostatni raz w tym sezonie Cyganeria Pucciniego w Operze i Filharmonii Podlaskiej. Pełna sala, owacja na stojąco, kurtyna kilka razy idzie w górę. Po spektaklu w garderobie spotykam się z Kamilem Wróblewskim – artystą chóru OiFP, wokalistą i dyrygentem. Rozmawiamy o… muzyce. Na początku pozwól, że pogratuluję Ci dzisiejszego występu, a także świetnego sezonu artystycznego z zespołem Opery i Filharmonii Podlaskiej… Bardzo dziękuję. To niesamowite uczucie, kiedy jest się […]
Maria Modrakowska (1896–1965), wybitna polska śpiewaczka, wyjeżdżając w 1931 roku na stypendium do Paryża przygotowywała na zamówienie Witolda Hulewicza serię felietonów zatytułowanych „Zdjęcia amatorskie z Paryża”. Utrwaliła w nich portrety znaczących postaci, jakie poznała oraz istotnych wydarzeń, w jakich uczestniczyła, m.in. kreśląc obraz polskiego środowiska muzycznego wchodzącego w skład działającego od 1926 roku Stowarzyszenia Młodych […]
Nieprzypadkowo składa się, że to właśnie dyrygentowi powierza się odpowiedzialność za prowadzenie instytucji kulturalnych. Każdy kontakt z zespołem wymaga umiejętności podejmowania decyzji. Na co zwrócić uwagę, o czym nie zapomnieć, aż w końcu – czego potrzeba, by były one właściwe? Wojciech Rodek – dyrygent, dyrektor Filharmonii Lubelskiej – odpowiedział na powyższe pytania podczas wystąpienia w […]
Zespół I, CULTURE Orchestra towarzyszył Polskiej Prezydencji w Unii Europejskiej w 2011 roku, by na szereg kolejnych lat stać się filarem programu I, CULTURE Instytutu Adama Mickiewicza. Podczas Międzynarodowej Sesji Naukowej Dyrygentura Symfoniczno- Operowa – wyzwania współczesności, która odbyła się w 2017 roku w Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, artystyczne, edukacyjne, kulturowe i polityczno-społeczne kulisy projektu […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Solomon Mikowsky (Manhattan School of Music) The teaching legacy of Solomon Mikovsky – in conversation with Katarzyna Popowa-Zydron Conversation/Artistic presentation/Q&A Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz 22 May 2021 Solomon Mikowsky is known as an outstanding piano teacher. An array of his students, including Kirill Gerstein and Simone Dinnerstein form the winners […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Amerykańscy indywidualiści (American Mavericks) Anthony de Mare (Manhattan School of Music) Wykład/Recital/Kurs mistrzowski Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 21 maja 2021 Zapraszamy do obejrzenia materiału z seminarium w ramach Disklavier Remote Masterclass organizowanym we współpracy z Yamaha Pianos, w którym udział wzięli przedstawiciele Akademii Muzycznej w Bydgoszczy, Manhattan School of […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Anthony de Mare (Manhattan School of Music) American Mavericks Lecture/Recital/Masterclass Feliks Nowowiejski Academy of Music in Bydgoszcz 21 May 2021 Anthony de Mare Anthony de Mare is one of the most outstanding performers of contemporary music in the world. His comprehensive stage activity over the last three decades has inspired the creation […]
II Seminarium skrzypcowe i kameralne Muzyka winna krzesać ogień z ducha ludzi Paweł Zalejski – skrzypce (Apollon Musagète Quartet) Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 23-25 lutego 2020 r. Paweł Zalejski Urodzony w Bydgoszczy. Ukończył z wyróżnieniem Liceum Muzyczne w Bydgoszczy w klasie skrzypiec prof. Henryka Bałabana. Pierwsze kroki muzyczne stawiał również w […]
DISKLAVIER REMOTE MASTERCLASS Tradycja nauczania Solomona Mikovsky’ego – w rozmowie z prof. Katarzyną Popową-Zydroń (The teaching legacy of Solomon Mikovsky – in conversation with Katarzyna Popowa-Zydron) Solomon Mikovsky (Manhattan School of Music) Rozmowa/Prezentacja artystyczna/Q&A Akademia Muzyczna im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy 22 maja 2021 Zapraszamy do obejrzenia materiału z seminarium w ramach Disklavier Remote Masterclass […]
