Kontrast
Typ
A A+ A++
Abmeldung Abmeldung
Registrierung Registrierung

VERÖFFENTLICHEN, LESEN, DISKUTIEREN.

324

Kategorie: Musiktheorie

Sortier-
102030 Beiträge pro Seite

„… Czas taki, jaki powinien być, a nie taki, jaki jest” – Wartość czasu w muzyce Conlona Nancarrowa

Od 1939 roku, aż do końca życia Conlon Nancarrow, będąc pod wpływem książki New Musical Resources (1930) Henry’ego Cowella, poświęcił swoją pracę artystyczną problematyce związanej z czasem w muzyce. Trudność tego zagadnienia spowodowała, że dzieła Nanacarrowa były wręcz niewykonalne dla instrumentalistów, a to z kolei odizolowało kompozytora od świata wykonawców i sprawiło, że skoncentrował się […]

„Koncert wiolonczelowy“ i „Symfonia Czasu“ Marcina Gumieli – sztuka i dydaktyka

Marcin Gumiela, kompozytor i pedagog zaangażowany w proces artystycznej i twórczej edukacji dzieci oraz młodzieży, doskonale ukazał możliwości współistnienia sztuki i dydaktyki. Jego Koncert wiolonczelowy oraz Symfonia czasu zostały napisane do wykonania przez uczniów szkół muzycznych i zawierają wszystkie elementy charakteryzujące nowoczesne podejście do edukacji muzycznej. Są dziełem kompozytora, który z wielką otwartością wprowadza zarówno […]

„Zaśnij dziecię już“… Trzy kołysanki gdańskiego kompozytora Stanisława Kwiatkowskiego w kontekście wybranych zagadnień muzycznych i interpretacyjnych | Robert Kaczorowski

Stanisław Kwiatkowski (1930–2010) to kompozytor z Gdańska, który większość swojego dorosłego życia spędził w Gdańsku i na Pomorzu. Przez wiele lat był związany z Uniwersytetem Gdańskim, gdzie jako wykładowca kształcił kadrę pedagogiczną w zakresie przedmiotów muzycznych. Uczył również muzyki w szkołach podstawowych i średnich, gdzie zakładał i prowadził chóry. Był także dyrygentem wielu chórów kościelnych […]

Środki ilustracji muzycznej w „Cyrku Giuseppe“ na recytatora i orkiestrę Piotra Mossa | Elżbieta Szczurko

Cyrk Giuseppego to kompozycja, która przyciąga uwagę mnogością instrumentalnych figur, gestów, motywów i znaczących tematów ilustrujących postaci, rzeczy, a także oddających konkretne uczucia i nastroje. Doskonałe opanowanie warsztatu kompozytorskiego przez Piotra Mossa oraz jego bogate doświadczenie w tworzeniu muzyki ilustracyjnej na potrzeby spektakli teatralnych i słuchowisk radiowych zaowocowały utworem, który spełnił zamysł twórcy – rozwijania […]

Refleksja nad współczesnością. Muzyka w trylogii „Qatsi” Godfreya Reggia | Filip Baracz

Godfrey Reggio jest reżyserem filmów Koyaanisqatsi, Powaqqatsi oraz Naqoyqatsi, tworzących trylogię Qatsi. Poświęcone są one refleksji nad życiem człowieka w dobie powszechnego dostępu do technologii. Brak w nich tradycyjnej narracji, dialogów czy jednostkowych bohaterów. Ważna jest za to muzyka, skomponowana przez Philipa Glassa. Francisco Cattaneo zauważył, iż trylogia Qatsi posiada powiązania z myślą filozofa Jacques’a […]

„20 Piosenek dla dzieci“ na głos z fortepianem Stefana Behra. Aspekty interpretacyjno-wykonawcze w wybranych utworach wokalnych zapomnianego kompozytora | Karolina Niebrzegowska

Charakterystyka wykorzystania środków interpretacyjnych i wykonawczych w zapomnianych utworach wokalno-instrumentalnych mało znanego kompozytora XX wieku, Stefana Behra, może stać się niezwykle inspirujące dla młodych wokalistów i słuchaczy. Stefan Behr był pianistą, akompaniatorem i kompozytorem tworzącym w latach 1950–1974. Głównym powodem, dla którego nie stał się kompozytorem znanym muzykologom i słuchaczom, była jego otwarta niechęć do […]

Między bajką a rzeczywistością: świat dzieciństwa w balecie Iryny Gould „Sekretne życie lalek“ | Olena Berehova

Gatunek baletu dziecięcego zaczął rozwijać się w Ukrainie w latach 30. XX wieku. Za autorkę pierwszych ukraińskich baletów uważa się Stefanię Turkevych-Lukiianovych, pierwszą oficjalnie uznaną ukraińską kompozytorkę, która drugą połowę swojego życia spędziła w Wielkiej Brytanii. Balety dziecięce Wiosna i Myszka Miki należą do wczesnego, „ukraińskiego” okresu twórczości kompozytorki; oba dzieła zostały wystawione przez dziecięce […]

Kształtowanie filmowej przestrzeni audiowizualnej poprzez soundtrack: analiza na przykładzie wybranych scen z Interstellar (Christopher Nolan – Hans Zimmer) | Laurenţiu Beldean

Artykuł omawia wybrane techniki kompozytorskie praktykowane przez Hansa Zimmera w celu budowania dynamiki narracyjnej obrazu filmowego. Na podstawie analizy wybranych scen z filmu Interstellar (reż. Christopher Nolan, 2014) autor pokazuje, w jaki sposób rozwój materiału muzycznego inspirowanego amerykańskim minimalizmem pełni funkcje charakterystyczne dla gatunku science-fiction oraz jak odpowiednia manipulacja tym materiałem przez reżysera wpływa na […]

Korespondencja Marii Modrakowskiej z polskim środowiskiem artystycznym (kwerenda oraz opracowanie krytyczno-źródłowe)

Maria Modrakowska (1896–1965) wyjeżdżając w 1931 roku na stypendium do Paryża nie spodziewała się, że osiągnie tam międzynarodowy sukces. Zachowana korespondencja kierowana do Modrakowskiej przez przedstawicieli polskiego środowiska artystycznego i naukowego (Zygmunta Mycielskiego, Witolda Hulewicza, Tadeusza Szeligowskiego, Bronisława Rutkowskiego, Alfreda Gradsteina, Wincentego Lutosławskiego, Idę i Cypriana Godebskich, Jana Lechonia, Wandy Landowskiej, Ludomira Różyckiego i Kazimierza […]

OPEN MUSIC TALKS | Bazujemy dzisiaj na własnych doświadczeniach

„Open Music Talks“ to nowy podcast tworzony przez środowisko Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, który zabierze Was w fascynującą podróż po świecie muzyki! To przestrzeń dla inspirujących rozmów, wywiadów i reportaży, gdzie spotykają się różne punkty widzenia na temat sztuki i kultury. Zapraszamy do wysłuchania dwóch rozmów zrealizowanych na początku października 2024 roku […]


102030 Beiträge pro Seite