It was during the second half of the 20th century that Polish composers became interested in radio opera. The first form of artistic expression of this kind known today is Aleksander Tansman’s Le serment: episode lyrique (The Oath: a lyrical episode), which is a dramatic adaptation of Honoré de Balzac’s novel Le grande bretèche. The […]
In the following article, I would like to give a brief overview of the results of my work on my arrangement of Karol Szymanowski’s Pieśni Kurpiowskie Op.58 [Kurpie Songs] from the position of an instrumentalist who likes to reach for music from stylistically distant eras and genres. It took me many years to become mature […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA W roku 2021 – nakładem Wydawnictwa AMFN – ukazała się publikacja Muzyczne dziedzictwo. Konteksty kulturowe i artystyczne, będąca pokłosiem dwóch konferencji organizowanych przez Pracownię Kultury Muzycznej i Folklorystyki działającej na Wydziale Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, tj. Muzyka pogranicza oraz W cieniu swoich uczniów. […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA Czterdziesta rocznica istnienia Wydziału Kompozycji, Teorii Muzyki i Reżyserii Dźwięku Akademii Muzycznej w Bydgoszczy to pretekst do odkrywania jego historii na nowo. Publikacja stanowi cenny opis wydarzeń oraz przemian zachodzących na Wydziale w latach 1980-2020, zawiera też zbiór wspomnień Pedagogów i Studentów. Album wydany został przez Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA Honorowy tytuł doktora honoris causa nadawany jest przez uczelnie osobom będącym szczególnie zasłużonym dla nauki i kultury. We wrześniu 2021 roku Senat Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy podjął uchwałę, na mocy której tytuł ten nadano wybitnemu Artyście – Jerzemu Maksymiukowi. Publikacja wydana przez Wydawnictwo Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w […]
WYDAWNICTWO AMFN POLECA Jak słuchać, aby słyszeć? Takie pytanie zadaje sobie nie tylko niemal każdy adept sztuki muzycznej, lecz także nauczyciel kształcenia słuchu. Autorka publikacji – prof. dr hab. Danuta Dobrowolska-Marucha – przedstawia szereg wskazówek dotyczących poprawy jakości słyszenia. Podręcznik ujęty jest w dwa tomy. Pierwsze wydanie – z roku 2012 – zostało szybko wyczerpane. […]
Maria Modrakowska (1896–1965), wybitna polska śpiewaczka, wyjeżdżając w 1931 roku na stypendium do Paryża przygotowywała na zamówienie Witolda Hulewicza serię felietonów zatytułowanych „Zdjęcia amatorskie z Paryża”. Utrwaliła w nich portrety znaczących postaci, jakie poznała oraz istotnych wydarzeń, w jakich uczestniczyła, m.in. kreśląc obraz polskiego środowiska muzycznego wchodzącego w skład działającego od 1926 roku Stowarzyszenia Młodych […]
Moje lata szkolne przypadły na okres, kiedy muzyki słuchało się z radia, kaset lub płyt winylowych. Z biegiem lat pojawiły się płyty CD, a od pewnego czasu mamy już dostęp do niemal wszystkiego, co w historii nagrano: wystarczy wpisać odpowiednią frazę w wyszukiwarkę internetową. Otworzyło to nas na zasoby fonograficzne, nutowe, książkowe zgromadzone we wszystkich […]
OPEN MUSIC REVIEW REKOMENDUJE Pod koniec ubiegłego roku w Wydawnictwie Akademii Muzycznej w Bydgoszczy ukazała się praca dr Barbary Mielcarek-Krzyżanowskiej pt. Folklor muzyczny w twórczości kompozytorów polskich XX wieku. Zapraszamy do zapoznania się z publikacją! BARBARA MIELCAREK-KRZYŻANOWSKA FOLKLOR MUZYCZNY W TWÓRCZOŚCI KOMPOZYTORÓW POLSKICH XX WIEKU Niniejsze studium obecności folkloru muzycznego w twórczości kompozytorów polskich […]
Tradycje stylowego wykonawstwa muzyki dawnej w Bydgoszczy sięgają początku lat 60. ubiegłego wieku, kiedy to Andrzej Szwalbe — charyzmatyczny dyrektor Filharmonii Pomorskiej i niezwykle zasłużony dla regionu kujawsko-pomorskiego animator kultury — powołał do życia (w ramach filharmonicznej struktury) kameralny zespół wokalno-instrumentalny Capella Bydgostiensis Pro Musica Antiqua, którego głównym celem miało stać się promowanie muzyki epok […]
W dotychczasowej refleksji teoretycznej na temat jazzu stosunkowo niewiele miejsca poświęcono metrorytmice. Większość monografii i artykułów naukowych koncentruje się na aspektach biograficzno-historycznych i ewolucji stylów jazzowych, a w podręcznikach główny nacisk kładzie się na omówienie języka dźwiękowego, stosowanych skal oraz cech harmoniki. Rytmiczna swoboda jazzowych improwizacji znacznie utrudnia obiektywne wychwycenie prawidłowości za pomocą terminologii i […]
Z perspektywy czasu przewrotnym wydaje się fakt, że w ponad stuletniej historii radiofonii istotnym gatunkiem muzycznym okazała się być opera – dzieło sceniczne, którego ze względu na jego audiowizualny charakter, nie sposób przedstawić w oryginalnej wersji poprzez medium komunikującego się z odbiorcą wyłącznie za pomocą dźwięku. Pionierskie działania transmisyjne bardzo często były związane z rozpowszechnianiem […]
Zainteresowanie operą radiową wśród polskich kompozytorów przypada na drugą połowę XX stulecia. Pierwszą znaną dziś formą wypowiedzi artystycznej tego rodzaju jest dzieło Aleksandra Tansmana Le serment: episode liryque (Przysięga: epizod liryczny), będące adaptacją dramatyczną powieści Honoré de Balzaca pt. Le grande bretèche. Wspomniana kompozycja, pochodząca z 1953 roku, została zamówiona przez radio francuskie i wykonana […]
KTO TU JEST SZEFEM? Wszyscy pianiści zapewne znają słynną historię związaną z występem Glenna Goulda w Carnegie Hall, kiedy to Leonard Bernstein oszołomiony jego niezwykłą koncepcją interpretacyjną Koncertu d-moll Brahmsa, postanowił delikatnie zdystansować się od kreacji ekscentrycznego Kanadyjczyka. W swojej przemowie przed koncertem postawił jednocześnie intrygujące pytanie – kto jest właściwie szefem wykonania (“Who is […]
WHO IS THE BOSS? Pianists are probably well acquainted with the famous story about Glenn Gould’s performance in the Carnegie Hall. Leonard Bernstein, bewildered at his unusual interpretative idea of Brahms’ concert decided to tactfully distance himself from the rendition of the eccentric Canadian. At the same time, while making a speech prior to the […]
W poniższym artykule chciałbym zaprezentować skrótowo efekty pracy nad stworzeniem autorskiego opracowania cyklu pieśni op. 58 Karola Szymanowskiego z punktu widzenia instrumentalisty sięgającego w swojej praktyce wykonawczej po utwory z odległych stylistycznie epok i gatunków. Do słuchania muzyki Karola Szymanowskiego dojrzewałem wiele lat. W 2019 roku miałem jako wykonawca i aranżer do czynienia z omawianym […]
W XVIII wieku muzyce nadano nowe funkcje w życiu społecznym i niezwykle wzrosło jej znaczenie. Już w poprzednim stuleciu muzycy nie raz osiągali znaczące sukcesy i zdobywali wielką popularność, mimo że zdarzały się jeszcze lekceważące wypowiedzi o muzyce. Dobrym przykładem może być Jean-Baptiste Lully, syn młynarza będący „przykładem niespotykanej w dziejach muzyki kariery”[1], przez pewien […]
Na przełomie XIX i XX wieku w środowisku wykonawców i twórców nastąpił znaczący wzrost zainteresowania muzyką minionych epok. Ważnym przejawem stopniowego odradzania się muzyki dawnej był wpływ, jaki wywarła ona na bieżącą twórczość. W dorobku kompozytorów europejskich odnajdziemy m.in. liczne przykłady nawiązań do barokowych czy klasycznych form i gatunków. Menuet spotkał się ze szczególnym zainteresowaniem […]
